Владимир Григ «Купол»

Огромный купол, на вершине которого как в зеркале отражаются Солнце и Луна, накрывает странный мир. Под этим сводом собрались его обитатели: одни хорошо знакомы зрителю, другие напоминают чудаковатых героев детских книг. Дева Мария, склонившаяся над божественным младенцем, соседствует с одиноким динозавром. А средневековый путник с загадочной гравюры Фламмариона выглядывает за пределы своего мира: ему уже нет дела до четверых хулиганов из советского мультика, он пытается узнать, что происходит по ту сторону привычной реальности. 

Акрил, японский стеклярус и мозаика. Три месяца кропотливой работы двух мастеров. Именно так появился «Купол» — произведение, в котором образы из разных эпох, культур и личных воспоминаний складываются в единый фантастический мир.

Онлайн-выставка приглашает в путешествие по этому миру. Мы проследим историю одного изображения, разберёмся, откуда пришли его обитатели, и попробуем раскрыть секреты одного произведения Владимира Грига.

Гравюра Фламмариона интересна не только изображённым на ней миром, но и самим художественным приёмом. В ней соединяются элементы, отсылающие к разным эпохам: композиция, напоминающая ренессансную традицию, стилизация под более раннюю графику и средневековый символизм. 

Владимир Григ развивает этот принцип совмещения по-своему. Под куполом оказываются образы, которые принадлежат разным культурным контекстам: религиозная живопись, персонажи поп-культуры и выдумки художника. Они не просто соседствуют на одной поверхности, но образуют пространство, в котором привычные связи между временем, стилем и смыслом перестают работать.

Мир под куполом становится таким же фантастическим, каким был космос для средневекового человека на гравюре Фламмариона. Это пространство, похожее на сон, где знакомые образы обретают новые значения, а история искусства встречается с героями современной культурой и личными воспоминаниями художника.

В «Куполе» традиционные материалы и техники — акрил, мозаика и японский стеклярус — работают на создание современного образа. Здесь нет попытки подражать прошлому, стилизовать работу под старину. Напротив, Григ собирает собственную вселенную из образов, которая актуальна сегодняшнему зрителю.

Здесь ручной труд не воспринимается анахронизмом. И всё же в эпоху стремительно растущего искусственного интеллекта стеклярус может считываться как протест в духе Уильяма Морриса и движения Arts and Crafts, возводящих ремесло в культ в противовес индустриализации.

Вместе с этим использование стекляруса становится и постмодернистским жестом: смешением низкого и высокого жанров, декоративно-прикладного и живописного. Такой подход напоминает работы Лизы Лу, чьи покрытые бисером объекты получили международное признание ещё в 1990-х годах.

Так техника у Владимира Грига становится не дополнением к «Куполу», а частью его содержания. И босхианский мир современного человека буквально складывается из отдельных бусин точно так же, как из множества отдельных образов, воспоминаний и историй.

Каждая деталь имеет значение. 

• Около 160 дм² поверхности, покрытой материалом.

• Примерно 200 000 отдельных элементов.

• Около 1 100 часов ручной работы двух мастеров — три месяца.

График и иллюстратор по образованию Владимир Григ населяет свои мультивселенные культовыми и личными героями. Некоторые из них кочуют по разным произведениям, другие существуют в границах только одного визуального рассказа. 

С одними персонажами зритель хорошо знаком — например, с Девой Марией или средневековым пилигримом. Какие-то могут показаться более экзотичными и чуждыми. Но каждый из них, помещённый в контекст «Купола», обретает собственное настроение и символическое значение. 

Продолжение следует…

Мир Купола не заканчивается на одном изделии. Оно выпускается ограниченной серией, включающей до пяти версий. Композиция остается неизменной, и каждая версия собирается вручную и подписывается художником. Палитра и некоторые персонажи могут отличаться, поэтому каждая версия рассказывает свою историю.

Стоимость версии по запросу.